Music by heart im Selbstudium

Diese Prinzipien helfen dir dabei:

Deine Programme mit mehr Sicherheit und Freiheit und auch neuer Perspektive zu spielen – selbst dann, wenn du sie bereits auswendig kannst.
Musikalische Strukturen schneller zu erkennen und zu erfassen – damit du weniger üben musst und trotzdem mit weniger falschen Noten spielst.
Stücke sicher auswendig zu lernen – selbst wenn du bisher überzeugt warst, dass Auswendiglernen einfach nichts für dich ist.
Jede Übeeinheit optimal zu nutzen – damit schon kurze Übeeinheiten von 5 bis 10 Minuten zu spürbaren Fortschritten führen und du auch deine Zwischenzeiten sinnvoll einsetzen kannst.

Für wen ist Music by heart im Selbstudium?

✅ Musiker aller Instrumente und Gesang, die ihre Musik *auch unter Druck* sicher abrufen möchten – ob auswendig oder mit Noten.

✅ Engagierte Amateurmusiker und Berufsmusiker, die das Auswendiglernen endlich verstehen und sicher beherrschen möchten. (Selbst, wenn du noch nie vorher ein Stück auswendig gelernt hast.)

✅ Musiker, die das Gefühl haben, viel zu üben, aber nur langsam Fortschritte zu machen.

✅ Musiker, die genug von mechanischem Wiederholen schwerer Stellen haben und einen körper- und lernorientierten Zugang zum Üben suchen.

✅ Instrumental- und Gesangslehrkräfte, die Lernprozesse besser verstehen möchten, um ihre Schüler gezielter zu unterstützen.

✅ Alle, die wieder mit Freude und Neugierde üben möchten.

Kurz gesagt: Music by Heart ist für alle Musiker, für die "mehr üben" keine Option ist – sondern bessere Lerngewohnheiten entwickeln möchten.

Mir wurde schnell klar, dass ich mit den üblichen Übetipps die "verlorene Zeit" nie aufholen würde – mir fehlten Jahre Erfahrung und Grundlagen gegenüber meinen Kommillitonen. Ich musste neue Wege finden, diese Grundlagen selbst herzustellen und gleichzeitig den Studienplan zu erfüllen.

In der Zeit kam ich mit weniger täglicher Übezeit als andere aus und machte im gesamten Jahr vor meinem Diplom zwei Tage pro Woche komplett frei. Ich hatte eine effektive Methode gefunden, auch anspruchsvolle Musik effizient und nachhaltig zu lernen.

Doch nach dem Klavierabschluss hörte diese Suche nicht auf, im Gegenteil: Ich wollte verstehen, warum manche Übemethoden zuverlässig funktionieren und andere eben nur wenig. Deshalb ließ ich mich in angewandter Musikphysiologie und Somatic Experiencing (einem körperorientierten Verfahren, um traumatischen Stress zu lösen) zertifizieren und begann, Erkenntnisse aus Neurowissenschaft, Körperarbeit und Musikpädagogik miteinander zu verbinden.

Heute helfe ich Musikern dabei, dieselben Prinzipien zu nutzen, die mir selbst ermöglicht haben, schneller, nachhaltiger und mit mehr Freude zu lernen.

Musiker scheitern selten daran, dass sie zu wenig üben. Sie scheitern eher daran, dass sie nicht wissen, wie ihr Gehirn und ihr Körper gerne lernen.

Und das ist, was wir bei Music by heart machen.

»Auswendig spielen ist eine ganz neue, tolle Erfahrung«

"Ich war mir vor dem Kurs nicht sicher, ob ich es schaffen würde, etwas auswendig zu spielen: Ich war zu sehr auf Noten fixiert und suchte darin meine Sicherheit. Ich habe einige deiner Anregungen umgesetzt und damit experimentiert. Nun habe ich die ermutigende Erfahrung gemacht, dass ich ein mir schon bekanntes Bandlied (für Cello) tatsächlich auswendig spielen kann und bin auf den Geschmack gekommen. Heute habe ich mein zweites auswendig gespielt. Ohne Notenständer zu spielen ist für mich eine ganz neue, tolle Erfahrung: Ich habe einen größeren Radius in meinem Gesichtsfeld gewonnen und habe jetzt auch mehr Kapazität, beim Spielen in meinen Körper hinein zu spüren. Auch das gemeinsame Musizieren bekommt jetzt eine ganz andere Qualität, was wir auch im akustischen Feedback (Tonaufnahme) heute deutlich hören konnten. Wir waren viel mehr zusammen! Besonders hilfreich im Seminar fand ich deine Zuversicht, die du ausstrahlst, dass das Auswendiglernen und -vortragen bewältigbar ist. Als Diplompsychologin beschäftige ich mich schon länger mit Somatic Experiencing und freue mich sehr, nun auch noch eine fundierte Verbindung zum Auswendig-Spielen gefunden zu haben. Vielen lieben Dank!”

»Mein Üben ist lebendiger geworden«

Rosa spielte ihr Programm bereits seit Jahren im Konzert und sogar auswendig, ließ sich aber immer noch hier und da durch Gegebenheiten im Konzert irritieren. Durch die Arbeit und Übetechniken in "Music by Heart" gewann sie ein neues Interesse, ihr lang bekanntes Programm weiter zu üben. Das brachte ihr vor allem mehr Spaß und eine neue Sicherheit und größere Flexibilität. Sie beschreibt auch eine Reihe von Methoden, die sie besonders hilfreich fand.

»Der Kurs hat mein Üben bereichert«

“Ich muss als Suzukipädagogin auch beim Unterrichten viel auswendig können, anders als im traditionellen Unterrichten. Das Wissen um den fokussierten und diffusen Modus hat mir viel Klarheit über das Lernen an sich gegeben. Die Vertiefungen, wie das Gehirn am Besten lernt und die Wichtigkeit der Pausen haben mein eigenes Üben bereichert. Fand den Kurs sehr strukturiert und klar formuliert und vor allem mit guten praktischen Tipps über die Selbstregulierung des Nervensystems (bestenfalls in den Flow kommen). Besonders hilfreich waren für mich die verschiedenen Methoden kennen zu lernen, um Musik Auswendig zu lernen."

- Christine Hildebrand, Flötistin aus dem Aachener-Sinfonieorchester und Suzukipädagogin

»Die Ergebnisse bei Schülern sind teilweise spektakulär«

“Ich habe mein ganzes Leben lang vermeiden können auswendig zu spielen: Es war mir nicht möglich, erst recht nicht auf der Bühne. In den letzten Jahren habe ich viel mit meinem autonomen Nervensystem gearbeitet, und "Music by heart" war das Experiment, ob ich nun auswendig spielen kann. Dank Marias detaillierten Erklärungen bekam ich endlich alle Aspekte dafür an die Hand. Mein Üben ist durch den Kurs noch bewusster, geniesserischer, freier geworden. Auch in meinem Unterricht achte ich noch mehr darauf, kleine Schritte wirklich ganz zu erarbeiten. Die Ergebnisse sind teilweise spektakulär. Das komplexe Thema des Musik auswendig Lernens ist hier schön aufgeschlüsselt.”

- Katharina Kunzendorf, Violinistin und Violinpädagogin

Nachhaltiges Üben, sodass es verlässlich abrufbar bleibt (ob mit oder ohne Noten) ist ein vernetztes Üben: Du verknüpfst die sieben Ebenen des musikalischen Gedächtnisses, nutzt die natürlichen Lernmechanismen von Gehirn und Körper und vertiefst bereits Gelerntes gezielt – statt einfach nur so lange zu wiederholen, bis es irgendwann klappt.

Denn das Ziel ist nicht, ein Stück nur in deinem Wohnzimmer oder vor Freunden spielen zu können. Das Ziel ist, es überall zuverlässig abzurufen – selbst unter Druck, beispielsweise beim Probespiel.

Genau diese Prinzipien lernen und trainieren wir in Music by heart.

Ohne die Prinzipien, die ich heute bei Music by heart unterrichte, hätte ich mein Klavierdiplom damals nicht geschafft, vor allem nicht in dieser Zeit.

Ich musste eine Art zu üben entwickeln, die mich zuverlässig voranbrachte – ohne dass das Üben zur bloßen Pflichterfüllung wurde. Denn ich war überzeugt: Effektives Lernen und Freude an der Musik dürfen kein Widerspruch sein. Und dieses Zusammenspiel prägt meine Arbeit bis heute. Erst Jahre später stellte ich fest, dass viele dieser Erfahrungen durch Erkenntnisse aus Lernpsychologie, Musikphysiologie und Neurowissenschaft erklärt und bestätigt werden.

Diese Erfahrung vermittle ich heute in Music by heart – damit du nicht dieselben Umwege gehen musst wie ich.

"Ich fand das Flow-Seminar unglaublich gelungen. In den Gruppenstunden mit Maria entdeckte ich eine Spielweise, die sich sofort sehr gut angefühlt und meine Nacken- und Schulterschmerzen verbessert hat, vor allem beim langen Üben. Die größte Veränderung im Flow-Seminar war für mich in der mentalen Perspektive - ich bin jetzt innerlich einfach ganz anders drauf als vorher, es ist ein anderes Selbstverständnis da. Was Maria anspricht, ihre Herangehensweise, die Vielschichtigkeit der Themen, die Gruppe... das alles hat das Flow-Seminar zu einem richtigen Erlebnis für mich gemacht."

Werner Kiefaber, Gitarre, Ratingen

Erreiche dein Übeziel schneller

Als Spätanfängerin mit 17 am Klavier musste ich Wege finden, Musik schneller und vor allem nachhaltiger zu lernen.

Was du bekommst

Der Kursbereich beinhaltet:

Was du bekommst

Der Kursbereich beinhaltet:

Die Teilnehmer lieben Music by heart 😅

Noch mehr Erfahrungsberichte nach meinen anderen Kursen und Workshops? Okidoki.

Doch, es gibt mehr Übestrategien als ein Stück zu analysieren und in verschiedenen Tempi zu üben. 😅

Doch, es gibt mehr Übestrategien als ein Stück zu analysieren und in verschiedenen Tempi zu üben.

»Ich muss jetzt 50% weniger üben und fühl mich trotzdem erfrischter nach Proben und Konzerten«

»Ich muss jetzt 50% weniger üben und fühl mich trotzdem erfrischter nach Proben und Konzerten«

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